桜の季節

中国の絵画の表現技術は非常に豊かです。インクの破壊とインクの蓄積は、作業の芸術的概念と空間レベルを作成する重要な手段です。これら2つの手法の特殊効果と重要な価値は常に評価されてきました。作成プロセスにおける特定のアプリケーション方法と彼らが達成する芸術的効果は、詳細な分析と研究に値します。

インクを壊すコアポイント

インクレンダリングテクニックのコアは、濡れたタイミングを把握することであり、水分の内容とアクションの期間を制御することが重要なリンクです。わずかな偏差がある場合、インクマークは明瞭さを失い、オペレーターが高度に集中する必要があります。 2つの一般的な手法があります。 1つは厚いインクと軽いインクです。つまり、最初に明るい色調を塗り、乾燥していない間に暗い色を飾るので、色が自然に溶けて広がります。モスが風景絵画に点在すると、枝と葉の3次元層を効果的に強化できます。もう1つは軽いインクで、厚いインクを壊し、最初に重いインクの背景を塗り、次に軽いインクまたは透明な水を使用して暗くします。雲と霧とゴロゴロの水のエーテルの芸術的概念を表現するのに適しており、特に山間の霧の霧の効果を鮮明に描写できます。

壊れたインクの色アプリケーション

色とインクの混合は、作業のトーンレベルを大幅に向上させることができます。軽いインクが青い花に浸透することは、遠くの山の緑のシーンを鮮やかに描写し、自然な呼吸を絵に注入することができます。ライトインクは黄土色に浸透し、岩のテクスチャ特性を現実的に提示することができ、視聴者に感動します。色とインクの浸透と融合により、アーティストは作品の色の表現力を豊かにし、視覚的影響効果を強化し、したがって作品の芸術的な感染能力を高めます。

インクの蓄積の動作原理

インクの蓄積技術は、層ごとにスタッキング層に焦点を当てています。インクマークの前の層が完全に乾燥していることを確認する必要があり、インク色の各層の深さは異なる必要があります。そうしないと、画像は簡単に鈍く見えます。乾燥した蓄積方法では、乾燥インク色を使用して、それを重ねて、伝統的な景観絵画の岩の硬い質感を表現します。繰り返しの説明を通じて、岩と表面のテクスチャの3次元感覚が明確に提示されます。湿潤蓄積方法では、以前のインク層を乾燥させる必要がありますが、後続の層はわずかに湿ったインクで接続されています。この方法は、遠くの山や森の深い感覚を表現するのに適しています。

インクと空白の蓄積の組み合わせ

絵を描くときは、ギャップを適切に配置することが非常に重要です。ストリームの形状やスカイシーンなどの空白の領域は、厚いインク領域とは対照的であり、作業のリズムを強化するのに役立ちます。空白の部分は絵の俊敏性を与え、全体的な外観が鈍いように見えるのを防ぎます。アーティストは、空白のスペースを使用して、写真の明確なレイヤーを促進し、芸術的魅力を高め、視聴者に幅広い協会の余地を提供するのが得意です。

インクを壊して、最初にインクを蓄積し、次に蓄積します

インクを破る技術とインクの蓄積技術は、多くの場合、組み合わせて使用​​されます。まず、壊れたインクを使用して、木の形や岩の輪郭を説明するなど、基本的な勢いを示します。インクマークが完全に乾燥した後、インクの蓄積技術を使用して微細な処理が行われ、画像の空間レベルを強化します。この創造的な方法は、作品に鮮やかで滑らかな魅力と穏やかで重い質感を持つことができます。アーティストは最初にインクを壊すのを助けて全体的なトーンを設定し、その後、詳細な描写を使用して、作品をより高い芸術レベルに達するようにします。

最初に確立してから壊れるというテクニックを通じて、画像の重ねの感覚を大幅に強化することができます。たとえば、クローズアップ岩を描くときは、最初に厚いインクを使用して岩の基本的な形状を輪郭を描き、次に軽いインクまたは色を使用してインクを部分的に壊して単調さを排除し、詳細の豊かさを高めます。この方法は、岩の厚いテクスチャーを示すだけでなく、明らかな階層的な変化を生み出します。画家は、このテクニックを使用して、写真をより活気に満ち、単調と退屈を防ぐのが得意です。

中国の絵画技術では、インクを壊してインクを蓄積する表現方法に大きな違いがあります。 2つの統合により、作業が鮮明で深遠なものになる可能性があります。絵画を観察するとき、インクを壊したりインクを蓄積したりするために使用される部分を特定できますか？あなたの意見をより多くの人々と共有するために、この記事を好んで転送することをお勧めします。